Mtra. Martha Mónica Curiel García
mdisenoholistico@gmail.com 
Edificio de postgrado (G1), planta baja.  IADA
Tel. 688-48-20 ext. 6385 y 6585
Directo 688-48-86

II. Datos generales del programa

Nombre del programa: Diseño Holístico
Grado académico: Maestría
Período en que se oferta: Anualmente
Duración: 4 semestres 
Créditos: 84 obligatorios
              12 optativos
              20 tesis
      Total 116 créditos

Misión

Formar investigadores comprometidos con su profesión y capaces de integrar los elementos culturales, económicos y tecnológicos propios del diseño, aportando una nueva visión a los procesos de proyección y generación de soluciones gráficas, objetuales y espaciales.  Un programa que ofrezca a sus egresados la oportunidad de ampliar, crear y difundir el conocimiento en su área a través de una currícula amplia, flexible y de calidad que propicie tanto la investigación y especialización en el área del diseño como el trabajo en equipos interdisciplinarios, la consolidación de los valores de identidad y convivencia social, la adaptación a las necesidades y condiciones del contexto y la reflexión sobre el impacto ambiental del diseño.

Visión

La visión de la Maestría en Diseño Holístico para el 2012 es ser un programa con cobertura regional, identificado por el impacto y la innovación en la solución de problemas integrales de diseño.  Contar con reconocimiento nacional como un posgrado propulsor del estudio de la disciplina proyectual desde una vertiente holística que permite el desarrollo del sector, así como la reflexión y enseñanza de la disciplina desde una nueva perspectiva. 

Que la docencia esté habilitada a su máximo nivel, con una carga académica diversificada e integradora de las funciones de investigación, docencia, tutoría y gestión y que la productiva vida colegiada y que las redes de colaboración con Departamentos, Cuerpos Académicos y otras IES, la movilidad estudiantil y el alto compromiso institucional, sean las herramientas que el núcleo académico de la Maestría en Diseño Holístico utilice para cumplir sus funciones.

Lograr la entrada al Padrón Nacional de Posgrado (CONACYT) bajo estos parámetros y a partir de un riguroso proceso educativo que comienza con la selección cuidadosa del perfil de ingreso.  Integrar en un programa de calidad, acreditado por los máximos organismos nacionales como un plan de estudios completo, propositivo, que cumple su rol de formar profesionales e investigadores que se integran adecuadamente a la sociedad y realizan sus actividades eficientemente para el desarrollo de la misma; que cuenta con la estructura organizativa, los medios y estrategias de mejoramiento continuo y los recursos humanos y físicos adecuados para estar en constante actualización garantizando una alta productividad académica.  Y se cristaliza en un perfil de egreso con un impacto importante en la disciplina a través de investigaciones publicadas, pertenencia a organismos reconocidos, así como premios a nivel local y nacional.

Consolidar el programa de Maestría y asentar las bases para la instauración de un Doctorado en Diseño, habiendo creado la masa crítica, impulsado el trabajo con cuerpos colegiados de diversas disciplinas y los proyectos institucionales de investigación, que generen los recursos para responder a las necesidades en este campo.

Descripción del Programa

La Maestría en Diseño Holístico es un programa de posgrado creado para la formación de investigadores y profesionistas que respondan a las expectativas del ámbito laboral demandante de un diseñador generador de soluciones globales en la proyección de espacios, objetos y mensajes.  El estudio y comprensión de problemas complejos desde un enfoque integral permite la adaptación del diseño a las necesidades y condiciones locales, así como el aprovechamiento y uso apropiado de los recursos a través del diseño.  Esta aplicación a casos de estudios concretos en escenario actual ubica al programa en la vanguardia al buscar desde y en  lo interdisciplinar diversas aproximaciones al campo del diseño, y lo convierte en una opción válida a nivel nacional debido a su currícula flexible y continuamente actualizable.

Perfil de ingreso

En función de los objetivos del programa los aspirantes a ingresar a la MDH deberán provenir de licenciaturas cuya formación académica sea afín a las áreas de conocimiento del diseño (arquitectura, diseño gráfico, diseño industrial, diseño de interiores) y las artes.

El aspirante deberá tener disponibilidad de tiempo para asistir a los cursos en turno vespertino y para realizar investigación fuera del aula.  Así mismo contar con el siguiente perfil deseable:

• Experiencia en la solución de problemas de diseño en la localidad.
• Aptitudes para el trabajo teórico y práctico en equipo.
• Habilidades de autoaprendizaje
• Interés por el desarrollo formal del diseño a través de la reflexión, teorización y evaluación de la disciplina proyectual.
• Pensamiento crítico, creatividad e inventiva para abordar problemáticas regionales emergentes.
• Inclinación por el trabajo de campo así como por el manejo de diferentes fuentes de referencia.
• Demostrar un buen nivel de redacción y de expresión oral.

Perfil de egreso

El egresado de la Maestría en Diseño Holístico, habrá adquirido los conocimientos acerca del diseño en general y de un área en particular y las habilidades del pensamiento que le permitan comprender, formular, analizar, discriminar y conectar la información necesaria para resolver los problemas concretos en este campo.

Generará  y aplicará los  conocimientos teórico- metodológicos de su formación en el campo de la investigación  a fin de  formular problemas y abordar líneas de conocimiento en el campo del diseño que sean capaces de crear soluciones factibles. 

Reconocerá la importancia de la concepción integral de la disciplina del diseño y del proceso creativo como medio para conseguir respuestas integrales a los problemas locales de diseño arquitectónico, urbano, industrial y afines.

Su formación en campos interdisciplinarios le permitirá realizar tareas docentes, de investigación, planeación, consultoría o coordinación de proyectos en diversas áreas del diseño.

Campos del conocimiento

Temas selectos básicos

Arquitectura, diseño y medio ambiente

Teoría de la imagen visual

Gestión ambiental para el diseño

Energía solar y sistemas pasivos

Diseño y creatividad

Áreas concentradoras (de los temas selectos optativos)
• Diseño de espacios
• Diseño de objetos
• Diseño de mensajes
• Teoría

 Programa

28 temas selectos englobados en cuatro áreas concentradoras

Líneas de Investigación.

 Arte y teorías visuales.

Arte y teorías visuales, dibuja un itinerario curricular afín a las necesidades socioculturales y mercado laboral actual en términos de versatilidad, multiculturalidad, inter-, multi- y transdisciplinariedad e hibridación de los campos de la ciencia, la tecnología, el diseño y el arte. Partiendo de este eje formativo, la investigación y producción artística que aborda dicha línea, entenderá el acto y el pensamiento creativo como un ejercicio libre de la expresión artística, donde las técnicas, herramientas, metodologías y estrategias transmitidas, serán recursos que servirán para potenciar y optimizar favorablemente el pensamiento, la comunicación y la cultura visual de nuestro contexto.

Temáticas

En tal caso, las temáticas acordes a la línea Artes y teorías visuales se dividen en tres bloques principales. Dentro de la práctica artística, aquella producción asociada a la expresión gráfica, plástica y escultórica, la fotografía, el arte urbano, la instalación, la intervención artística en el espacio público, el arte efímero, el ecoarte, etc. En segundo lugar, en torno a la relación simbiótica entre arte y tecnología: instalación audiovisual, imagen y gráfica digital, video, animación, multimedia y diseño en 3D. Y por último: Estudios culturales y de la Comunicación visual, Teoría de la imagen, Teoría del color, Retórica de la imagen, Estética, Crítica e historia del arte, Gestión cultural, Museografía, Catalogación de arte, Mercado del arte, así como cualquier campo de estudio asociado al pensamiento artístico contemporáneo y la cultura 

 Diseño arquitectónico-urbano, comunidad y manifestaciones culturales

Diseño arquitectónico-urbano, comunidad y manifestaciones culturales es abrir a perspectivas interdisciplinares la posibilidad de aproximación al  estudio del espacio como escenario desde el cual se complejiza el entramado de lo social enclavado en la comunidad, invitando a  comprenderle como contexto en el que se desarrollan una diversidad de manifestaciones socioculturales, reconocer la cultura como una dimensión co-constitutiva del orden social, pensar a la sociedad como un movimiento continuo, donde los sujetos desde distintas posiciones van apropiándose, produciendo y transformando distintos significados- y que muestran la riqueza expresiva y de representación que constituye el escenario arquitectónico-urbano.

Hablar del espacio arquitectónico-urbano y comunidad es abarcar una doble constitución del espacio como lugar de apropiación y re significación cultural. El entender al Diseño, como producto y productor, es ubicarle en relación a lo cultural, lo social, e inclusive lo político, lo que implica comprenderle en un marco constituido a partir de perspectivas socioculturales.

Temáticas

Son tres las temáticas centrales relacionadas entre sí que constituyen el marco general de referencia a la línea: Diseño Arquitectónico-urbano, que comprende toda aquella tradición interdisciplinar que ha caracterizado las diversas interpretaciones y manifestaciones que desde el Diseño se han vinculado al espacio Arquitectónico y Urbano; Comunidad entendida más como agrupación en el sentido de su potencialidad expresiva, de representación y de incorporación al escenario constitutivo de la Ciudad; y por último Manifestaciones culturales, las cuales abarcan todas aquellas condiciones expresivas que constituyen referentes de identificación colectiva a partir de materializarse en representaciones espaciales y de prácticas.

Discurso y práctica del Diseño

Esta línea comprende el estudio y exploración del diseño, del proceso que implica tanto como actividad proyectual y como acto comunicativo.  Engloba su contexto histórico, comprendiendo la relación del diseño con el arte, la tecnología y la ciencia y pretende establecer así mismo, el estado de la cuestión de la disciplina.  El objetivo principal es entender de qué manera el diseño, como actividad y como resultado de la misma, se concibe en función de las necesidades específicas de cada etapa de la vida del hombre así como de las actividades que de ellas se desprenden, es estudiar el contexto en el que el diseño se inserta y resuelve dichos requerimientos.   Es también comprender en forma integral los procesos de diseño y valorar su interacción con otras disciplinas, promover la disciplina proyectual como líder de una postura sustentable e integradora.  La asimilación y aplicación de estos estudios, es decir el proceso y resultado de la investigación basada en la práctica, el desarrollo de nuevos productos y servicios, así como la evaluación y crítica de los procesos existentes y emergentes del diseño, son igualmente fundamentales en esta línea de investigación.

Temáticas

Teoría, investigación y crítica, El objetivo es concebir y promover los debates y propuestas que generen nuevas visiones del campo del diseño; es también idear proyectos creativos y multidisciplinarios capaces de cubrir los requerimientos de usuarios muy diversos a partir de la reflexión sobre el proceso, el resultado y la influencia de la producción y el consumo de los objetos y servicios de diseño.

Innovación y desarrollo,  El objetivo es el estudio y  la investigación de las transformaciones en la producción y uso de los diseños, así como su aplicación en procesos de innovación y adaptación científica y tecnológica tomando en cuenta las condicionantes del macroambiente (sociedad, cultura, economía, política, demografía, etc.)

Historia y didáctica,  abarca el estudio e investigación crítica y valorativa de las teorías, metodologías, y objetos de diseño producidos en los diferentes períodos históricos del diseño y cómo han servido de referencia para el desarrollo de la profesión actual.  Incluye también el estudio de la teoría y la práctica en el currículum formativo del diseño, el análisis tanto de los procesos como de los componentes del acto didáctico, la finalidad en este caso es la elaboración de propuestas alternativas para el entendimiento del diseño y la generación de estrategias de enseñanza aprendizaje adecuadas a las características particulares del diseño.

Calendario de promoción, 2009.

                   *Sólo para  aquellos aspirantes que hayan sido seleccionados.

 Requisitos de admisión

·         Poseer título de Licenciatura (haber obtenido un promedio general mínimo de 8.0)

·         Aprobar el EXANI III, Examen de ingreso a Maestría aplicado por CENEVAL. (Fecha de Aplicación 26 de abril de 2009. Costo $416. 00 m.n)

·         Aprobar el Curso Propedéutico con una calificación mínima de 8.0 (ocho punto cero).      

·         Disponibilidad de medio tiempo para asistencia a cursos vespertinos de 18 a 21 horas, de lunes a viernes. 

·         Acreditar el dominio del idioma inglés con  500 puntos en el examen TOEFL. 

·          En el caso de estudiantes extranjeros y de estudios realizados fuera del país, se deberá cumplir con lo señalado en el Reglamento de Revalidación, Equivalencia y Reconocimiento de Estudios de la Universidad. 

·          Presentar la totalidad de la documentación que se requiere

Para inscribirse al curso propedéutico

·         Aprobar proceso de pre- selección:

o    Presentar anteproyecto de investigación que corresponda a alguna de las líneas de investigación de la maestría.

o    Entrevista con un miembro del Comité Académico de la MDH.

Documentación:

1.     Título de Licenciatura [2 copias].

2.     Relación de estudios de la Licenciatura (En el caso de la opción de titulación por créditos de posgrado, deberá cumplirse lo estipulado en la Legislación Universitaria vigente) [2 copias].

3.     Acta de nacimiento [2 copias]. (En caso de extranjeros, el equivalente en su país de origen)

4.     Cédula profesional [2 copias].

5.     Clave única de registro de población (CURP) [2 copias].

6.     Certificado de comprensión del idioma inglés expedido por el Centro de Lenguas de la UACJ.  

7.     Solicitud por escrito  de exposición de motivos [original y copia].

8.     Currículum Vitae actualizado y con anexo de documentación probatoria.

9.     Dos cartas de recomendación, académicas o de trabajo.

10.  Carta compromiso.

11.  Comprobante de pago de las cuotas vigentes.

12.  Cuatro fotografías recientes tamaño infantil.  (2.5 cm. x  3 cm.)

(Presentar originales para cotejar)

*En caso de ser aspirante de instituciones extranjeras deberá contar con la revalidación de estudios por parte de la SEP.

Docentes

CUERPO DOCENTE. Curso Propedéutico

MEH. Martha Mónica Curiel García
L.D.G.  Iván Enrique Jiménez Arzaga
Mtra. Margarita Salazar Mendoza
Dra. Verónica Ariza Ampudia
Dr. Salvador Salazar Gutiérrez

CUERPO DOCENTE. Arte y teorías Visuales

Profesores- Investigadores titulares

Dra. Estela Meza Carpio. (Historia, teoría y estética del Arte)
Dra. Hortensia Mínguez García. (Teoría del arte y gráfica contemporánea)

Profesores-investigadores  invitados

Dr. Miguel Ángel Achig Sánchez (Arte público y escultura)
Dr. Rutilio García Pereyra (Retórica de la Imagen)
Dr. Carles Méndez Llopis (Teoría del arte y gráfica contemporánea)
Mtro. Cándido Valadez Sánchez (Diseño y gráfica contemporánea)
Mtro. Alejandro Sánchez (Discurso y Retórica de la Imagen)

CUERPO DOCENTE. Diseño arquitectónico-urbano, comunidad y manifestaciones culturales

Profesores- Investigadores titulares

Mtra. Carmen Gabriela Lara Godina (Arquitectura, ciudad y patrimonio)
Dr. Salvador Salazar Gutiérrez  (Comunidad y manifestaciones culturales)      

Profesores-investigadores  invitados

Dr. Héctor Rivero Peña (Espacio urbano)
Dra. Elide Staines Orozco (Arquitectura Bioclimática)
Dra. Leticia Peña (Arquitectura Bioclimática)
Dr. Fernando Lozada Islas (Planeación y desarrollo urbano)
Dra. Marisol Rodríguez (Planeación y desarrollo urbano)
Mtro.  Jose Luis Sandoval (Arquitectura Bioclimática)

CUERPO DOCENTE.  Discurso y práctica del diseño

Profesores- Investigadores titulares

Dra. Verónica Ariza Ampudia
Mtra. Martha Mónica Curiel García

Profesores-investigadores  invitados

Mtra. Guadalupe Gaytán Aguirre (CA. Estudios y enseñanza del diseño)
Mtro. Leonardo Moreno Toledano (CA. Estudios y enseñanza del diseño)
Mtro. Salvador Valdovinos (CA. Estudios y enseñanza del diseño)
Mtra. Erika Rogel Villalba (CA. Estudios y enseñanza del diseño)
Mtro. César Camacho (CA. Discurso y Retórica de la Imagen)